庵野監督が「エヴァ」休止してまで向き合う「特撮」とはいったい何か？「ゴジラ」を撮る“意味”

1998年のハリウッド版（トライスター版）が日本国内どころかアメリカでも大不評だったため、今作も心配されていたが、予想外の大ヒットとなった。

12月の時点では誰が監督するのかは発表されなかったが、2015年4月1日に、庵野・樋口両監督であることが発表された。

東京都現代美術館企画展「館長 庵野秀明特撮博物館 ミニチュアで見る昭和平成の技」プロデュース

作品中でも特撮オマージュは多く、構図、デザインといった根源的な部分はもちろん、名称や効果音など枝葉にまで特撮ネタを盛り込むことも多い。

東京都現代美術館企画展「館長 庵野秀明特撮博物館 ミニチュアで見る昭和平成の技」副館長

特に“人間の目から見た視点”で撮ることにこだわったという。

天候に左右され、作業時間も制限される屋外での撮影を多く取り入れ、効果を生んだ。

この企画展は、CGをはじめとするデジタル技術の発展により近年失われつつあるアナログ特撮の“技術と魂”を後世に残す目的で開催された。

庵野監督は特撮という技術が“消える”ことをなんとか食い止めたいと願い、文化庁の委託事業で「日本特撮に関する調査報告書」を監修している。

その報告書に記されたメッセージで、庵野監督の特撮への愛の深さがうかがい知れる。

だが、その認識は間違っている。

「特撮」で創られた映像、
それを成り立たせる「特撮」という
「技術」に惹かれているのだ。

樋口特技監督もまた、ヒーローや怪獣よりも、それによって起きる破壊描写に心惹かれたと公言している。

二人の奇才を育んだ「特撮」とはどんなものだったのか。

真珠湾の空撮映像を、広大なミニチュアで撮影。

スタジオにミニチュア飛行機を吊って撮影。

近くには大きなミニチュア、遠くには小さなミニチュアを配置することで、広い空間を表現している。

スタジオに組まれた富士山のミニチュアセット。
火薬を仕込んで噴火シーンを撮影。

スモークを焚き、スタジオの外から望遠レンズで撮ることで、厚い空気ごしに見た遠景に見えるよう工夫した。

この場所は港ではなく、東宝スタジオに建造された「大プール」。
面積は4000m²、幅が92mもあった。
奥の空は、壁に描かれた絵である。

世界最大の大きさを誇った東宝の大プールは、さまざまな特撮作品に活用された。

全長13mの巨大ミニチュアの戦艦大和を湖に浮かべ、ヘリコプターから空撮している。

山中湖で自然に起きるさざ波がミニチュアのスケールに合う、との理由からロケが行われた。

核爆発によって燃え溶ける東京を表現するため、製鉄工場の中にミニチュアセットを組み、溶けた鉄を流した。

求める映像を撮影するために、知恵と工夫で撮り方を模索するのが特撮の真骨頂だ。

CGとは、コンピュータで創られた映像のことである。

背景に実写映像を合成したものまで「CG」と呼ぶ人がいるが、これは間違いである。

しかし、実は「ジュラシック・パーク」でCGが使われているのはわずか7分間。

多くのシーンが実物大のアニマトロニクス（電子制御ロボット）やミニチュアといった旧来の手法で撮影され、一部のカットでは日本特撮のような着ぐるみも使用されている。

しかし、こうした事実は一般にあまり知られておらず、とにかく「ミニチュア特撮は古い」という認識だけが一人歩きしているのが現状である。

事実、ハリウッドではCGに併せ、よりリアルな存在感を求めてミニチュアを使用する動きが盛んになってもいる。

ジャンボ旅客機の飛行シーンの多くが、ミニチュアで撮影された。

昭和の街並みを、最新のVFX技術で再現したことで知られる本作だが、多くのカットでミニチュアを使用している。

二宮和也が吉高由里子を背負って、屋根から屋根を飛び移るシーンで使用された。

まさか背景の家がミニチュアとは、完成画面ではまず分からない。

昭和の温泉街を舞台とする映画だが、条件を満たすロケ地もなく、温泉街をまるごとオープンセットで組むと大変な予算がかかる。

そこで実物大セットでなくミニチュアで撮影し、そこに草彅剛ら俳優を合成する手法をとった。

通常の特撮映画では1/25で作られることが多いので、その5倍の大きさ。スケールが大きい分、細部まで作り込むことができる。

これだけの情報量を3DCGで再現するとなると時間も予算も膨大になる。

背景の空を専門に描く絵師。

1959年から、東宝特撮映画を始め黒澤明作品や伊丹十三作品などに参加。
いまだ現役で、映画やイベント会場のために空を描き続けている。

特撮技術の実例として、アナログ特撮だけでどんなことができるかというサンプル映像として製作された。
そのため「CG完全不使用」を謳い、すべてをアナログ技術で撮影している。

しかし決してノスタルジーに訴える懐古趣味的な映像ではなく、新たな試みが多数盛り込まれている。

長年、石膏でできたビルを爆破していた従来のやり方を見直し、強化ガラスでビルを作り、ガラスを割ることで崩れるようなリアルな破壊を実現した。

21世紀になってアナログ特撮の新技術が開発されているのだ。

巨神兵というキャラクターは、プロポーションが人間の形とかけ離れているため、人の入る着ぐるみで再現できない。

CG以外で、人の入れないキャラクターを動かすには、人形アニメ（コマ撮り）という手法があるが、それでは生き物の微妙な動きを出しづらい。
また演出する上で、芝居がその場で確認できず、演技指導も困難になる。

そこで、人の入らない造形物を、数人のスタッフが外から操るという方法をとった。
このやり方なら、演技者の筋肉の動きがダイレクトにキャラクターの動きとなり、きめ細かい芝居ができる。

人形浄瑠璃にヒントを得た手法である。